林俊杰励志故事

　　林俊杰的歌曲朗朗上口,但是真正要创作以及演唱出来十分的难，出道十多年的他二度夺得最佳男歌手，背后有这种怎样的励志故事呢?下面是小编给大家整理的林俊杰励志故事，供大家参阅!

　　林俊杰励志故事(一)十年铸就的音乐才子

　　上世纪末本世纪初，华语乐坛涌现了一批集创作与演唱于一身的唱作型歌手。他们凭借自身的魅力，吸引了相当多的听众，为情歌当道的华语乐坛注入了不一样的活力。其中的佼佼者陶喆、王力宏、周杰伦均成为了代表一个时代的天王巨星，而另外一些唱作歌手也在华语音乐的长河中留下了不可磨灭的印记，比如——JJ林俊杰。

　　提到林俊杰，你的第一反应会是什么?想必很多人的脑海中都会浮现出一个唱歌很好听的单眼皮男生形象。没错，这个来自新加坡、长相并不出众的单眼皮男生在2003年发行《乐行者》专辑出道，迄今为止已经整整十年了。第一张专辑的文案里写着“要让华人乐坛听好看好”，这短短一句话冥冥之中竟完美的描述了林俊杰未来音乐之路的发展。在这十年里，林俊杰的专辑大卖，歌曲大热，创作受到广泛欢迎，还成立了自己的音乐工作室，慢慢成为了当今华语乐坛的代表人物之一。

　　从《乐行者》开始，林俊杰的创作才华便展露无遗。这张专辑由他一手包办作曲，曲风多变、动静皆宜。慢歌，温柔细腻，婉转深情，比如《翅膀》《不懂》;快歌，节奏劲爆，青春动感，比如《就是我》《会读书》。这样实力全面且超群的歌手一经推出，马上在市场上引起巨大的反响，专辑一度卖断货，成为了当年最炙手可热的新人。也是从这张专辑开始，林俊杰逐渐摸索并确立了自己的路线，那就是着力于原创，同时坚持慢板抒情歌曲和林氏招牌快歌双管齐下，兼顾各类型歌迷。在林俊杰强大扎实的创作功力保证下，他以后的每张专辑内都至少能够找出一首传唱一时的情歌金曲跟酷炫快歌，歌曲的流行反过来也维持了他的曝光度以及人气。

　　在陆续推出了《第二天堂(江南)》《编号89757》《曹操》《西界》《JJ陆》等专辑，诞生了《江南》《美人鱼》《一千年以后》《曹操》《小酒窝》《不潮不用花钱》等诸多金曲，自身发展顺风顺水之时，林俊杰却突遭咳血、失声的意外事故，不得不暂停工作。与此同时，他所在的海蝶音乐也发生了人事变革。这一系列突如其来的挫折给JJ带来了很大的压力，但也让JJ褪去了之前的青涩和稚嫩，变得更加成熟、更加稳重。这样的转变在他的音乐作品里体现的尤为明显，排除万难、重整旗鼓推出的《100天》便是JJ自身的心血之作，也是他音乐生涯的转折点。这张专辑温暖励志、洗练内敛，感情沉郁，充满人文关怀，不再拘泥于“你爱我我爱你”的小情小爱，旨在通过音乐给听众带来更多的正能量，《第几个100天》《加油!》《曙光》《背对背拥抱》都凝结了JJ最真挚的情感，听来分外感人。林俊杰以歌寄情，成功的通过了命运设下的考验，同时进入了音乐生涯的新阶段，自此以后林俊杰的音乐越发向关怀治愈系的方向靠拢。

　　在与一手提拔栽培自己的海蝶音乐合约到期之时，为了寻求更好的发展，林俊杰与海蝶和平分手，转投华纳音乐的怀抱。华纳音乐对于这位天王的加盟也是充满了信心，拿出极高的诚意，耗费巨资打造专辑。《学不会》平淡中却饱含况味的风格颇为符合JJ如今的心境，专辑一经推出便获得各方好评，林俊杰越来越具有大将之风的演绎也让他的歌曲更加具有韵味。

　　到今年出道十年，林俊杰不免要好好花点心思总结这一路走来的点点滴滴，于是就有了这张《因你 而在》的诞生。华纳音乐对于这张专辑的重视程度可谓史无前例，不惜耗资近亿台币为专辑中的10首歌拍摄10支独立的微电影。不仅如此，这张专辑本身也是噱头多多，不仅找来五月天阿信、王力宏、大嘴巴怀秋等著名歌手助阵，更有与哥哥林俊峰的合唱，可谓极具卖点。专辑延续了林俊杰一贯的风格，《修炼爱情》《十秒的冲动》具有K房大热的潜质，《友人说》的电子风会是夜店首选，《飞机》温馨默契，《黑暗骑士》锋芒毕露……首首歌曲都在水准之上，值得一再回味，结尾曲《一千年后记得我》更是将两首经典代表作《一千年以后》跟《江南》进行拼贴，纪念之意不言自明。出道十年的这张专辑不仅延续了JJ迷人的创作，同时还将风格更成熟更多元的林俊杰呈现在了众人面前，让大家对他未来的发展有了更多的期待。

　　这十年来，林俊杰不仅自身取得了很大的发展，他给其他歌手的创作也很值得一提。林俊杰在圈中人缘颇佳，因此很多歌手都会找其邀歌，而他也从不懈怠，总是尽全力写出好的歌曲。徐若瑄《爱笑的眼睛》、王心凌《当你》、SHE《一眼万年》、萧潇《握不住的他》、郭静《心墙》……这些耳熟能详的歌曲均是出自他之手，而在他出道之前写给张惠妹的《记得》更是成为了能够载入史册的经典之作。林俊杰还尽力提携好友及新人，一曲《被风吹过的夏天》捧红了师妹金莎，一首《小酒窝》也帮助好友蔡卓妍成功的开拓了国语歌曲市场。这样一位有才华又重感情的歌手，取得成功实在不值得奇怪。

　　这十年可以说是华语乐坛百花齐放的十年，林俊杰就在这十年里辛勤耕耘，默默的闯出了自己的一片天，没有辜负“让华人乐坛听好看好”的这一赞誉。不管是青春洋溢的单纯少年，还是举手投足之间酷味尽显的潮流人士，又或者是风度翩翩的邻家大哥，变的只是外在的形象，但骨子里，林俊杰始终是那个才华横溢、从未让乐迷失望的“乐行者”。这十年的林俊杰无疑是成功的，而就像他的新歌《以后要做的事》里面唱的那样：“未来就会揭谜底 命运捧在我手心”，还有下一个十年，还有更多的辉煌等着他去铸就。

　　林俊杰励志故事(二)声带受损时，曾想过放弃

　　80后。原创歌手。

　　这是百度百科里对林俊杰的介绍。没有过多的头衔，就是一个简简单单的音乐人。从出道开始的创作才子，到后来全方位发展的艺人明星，再到现在回归本职工作，老老实实地写歌唱歌，这中间的过程让他不再是一个初出茅庐的可爱小男孩，而成为了一个老练的艺人。尽管林俊杰外貌上几乎没什么变化，但当年那个眼神单纯的小男生早就变成了现如今独当一面的乐坛天王——最开始说话都会羞涩的小男生，如今面对媒体和歌迷已非常老练。

　　让人讶异的是，当初那个很羞涩的大男孩，现在却可以在众多媒体面前旁若无人地自娱自乐地飙起“海豚音”。

　　黑超、深蓝色小西服，配上同色系的裤子和鞋子，让他看上去很有“英伦范儿”。对于身上的这套装束，林俊杰不无得意：“这是我自己搭配的，衣服、裤子，主色调都是蓝色，所以我配了条绿色的领带。我很喜欢这种英伦风格。”

　　谈及失声的那100天，林俊杰的声音有些哽咽。

　　潇湘晨报：此次你出新专辑，有不少业内人士评论说你已江郎才尽，你自己如何看?前不久我采访巫启贤老师，他也被别人说“江郎才尽”，他说“讲这句话的不懂音乐”。

　　林俊杰：我蛮同意巫启贤大哥的。只要活着，灵感就不会没有。灵感这个东西，其实会随着你的生活一起走，每个阶段想说的话都不同，只是说合不合流行市场的口味。我觉得只要你用心去感受生活，灵感是可以一直延续的。

　　潇湘晨报：去年我们做过很多音乐人的采访，像小虫、周华健、罗大佑，他们都有一个共同的观点，就是传统音乐出版物已经宣告死亡，你怎么看?

　　林俊杰：唱片也许快死了，但音乐没有死，我只能这样说。因为实体上面，是会随着潮流的改变而萎缩的。像卡带到CD，还有现在的MP3，我觉得也只是一个不同的形式，音乐却是非常活跃，才会有更多的科技的发展。所以好音乐，原创这个东西还是必须受尊重，我只能这样要求这个东西。

　　潇湘晨报：现在很多人发专辑唱片对销量根本不抱希望，只是让大家再次注意你。发唱片对你的意义又是什么?

　　林俊杰：这张专辑《100天》其实就是在记载我前段时间，100天前遇到的一些困难。像前阵子我的声带受损，在演唱会的过程当中，发现自己唱不出来，而且每天都在感冒，一直好不了，我觉得那个过程是这几年来在事业中我觉得最低潮的一段时间。我一直以来都觉得自己在音乐上没太大问题，遇到的东西都不会让我想要放弃，可就是前段时间，其实有想过要放弃，想过如果有一天我真的唱不出来怎么办。那段时间我的家人给我的照顾，还有我的歌迷朋友，做了一个视频剪辑让我非常感动。当你遇到问题，跌倒的时候，你才会发现身边的人对你来说是非常重要的。没有了他们，其实你什么都不是。

　　当涉及自己所喜欢的时尚与潮流，他的眼神立刻变得调皮而有神采起来：“潮，是没有定义的。潮流是一个人的成功，并不是以他穿着的方式。一个人潮不潮，真的需要实力来证明。当你做的事情变成一种流行，你就可以说，这个有潮味。这就是我的生活态度。”

　　林俊杰励志故事(三)感谢音乐成就了他最好的模样

　　去年冬天在北京第一次采访林俊杰。

　　冷冽的寒风，他把自己裹得厚厚实实的，面颊红彤彤，咧开嘴笑的样子，可爱不失童真。

　　采访时并没有遵照太多严格界定的规矩，就像两个陌生老朋友一般，从歌曲的创作，聊到了人生的蜕变;从他懵懂的入道之初，说到了如今的涅槃重生。

　　如舞台上的他一般，彬彬有礼，又诙谐幽默。

　　结尾时，他坦诚地说了一句总结的话，感谢音乐成就了他最好的模样。

　　我笃定那是他发自本心的肺腑箴言。

　　就像这么多年来的努力一样，他从未放弃音乐，在音乐中始终如一的坚持着。

　　在那首《第几个100天》中，“第几个100天/还是很有感觉/用眼睛去素描/你内心的世界”他唱得高亢嘹亮，情真意切，却又何尝不是对命运的抗争。

　　而那首《加油》，“说一声加油/一切更美好/所有的悲伤/请往边靠/曾经流过的泪/湿了伤口就让/阳光晒干而褪”，婉转动人的林氏情歌，自带疗伤功能，这难道不是JJ对自我的一次次宽慰吗?

　　2009年算得上林俊杰音乐生涯上最大的磨难。

　　本应是第二轮世界巡回演唱会“杰伴2009”，但随后，林俊杰遭受出道以来最严重的生理打击，胃酸倒流侵蚀声带，几近失声，演艺活动被迫中止。

　　为此，他在新加坡休养了上百天，经历了让他“一度以为唱不下去的日子”。

　　那段时间的林俊杰，几乎陷入了绝望的窘境中。

　　失去了歌声，被禁止唱歌。

　　即便是如今，一想象到林俊杰经历着那样的日子，就不禁满是心痛。很难想象他是经历着何等的低迷和绝望啊。

　　但他并没有放弃。

　　100多天的时间里，他把自己比喻成一只茧，等待着破茧成碟。

　　黑暗漆黑看不到的日子里，他写了《第几个100天》，也写了《加油》《曙光》。

　　于是，12月15日携带着第七张专辑《100天》，林俊杰正式回归歌坛。

　　凭借这张《100天》，林俊杰实现了凤凰涅槃，一举拿下了第21届台湾金曲奖最佳男歌手。

　　在知乎上看到有人这样评价林俊杰：“音域宽，气息足，流行音乐顶级的唱功。”

　　这是他的先天优势，不管是他不可置疑的高音，还是华丽绚烂的转音。

　　但他断然不是只此一点的。

　　他的作曲编曲才能，从他的创作可见一斑;他的现场live，被誉为“行走的CD”;他的为人，谦虚有礼，实打实的好人品。

　　犹记得他在采访中对我说了这样一句话：“在音乐里我好像做了一场梦，所有想表达的都放在了歌里。”

　　那些好的坏的，无话不说。

　　或许只是有关生活，在音乐里一起作梦。