美术科目的说课稿

| 少兵

说课稿有助于教师反思和评估自己的教学实践。编写说课稿需要教师对教学内容、方法和策略进行深入思考和整理,从而提高教学的合理性和有效性。下面给大家分享美术科目的说课稿,欢迎阅读!

美术科目的说课稿

美术科目的说课稿(篇1)

教学目标:

1.培养学生的动手能力和想象能力。

2.通过切割移位的方法,感受艺术形式的多样性和移位作品的独特风格。

教学重点:

指导学生进行切割。

教学难点:

进行有序的排列。

教学过程:

1.欣赏:

(1)选用对比的方法引导学生欣赏,通过欣赏使学生认识到经过切割后重组的画面有特有的神奇。

(2)组织学生寻找规律:有规则的间隔,可以横向切割排列也可以纵向切割排列。

2.发现:这样的作品会产生变形的效果。

运用同样的方法还可以做什么?动物形象、风景画面等。

3.动手切割要点:

方法指导:先用尺子良好尺寸,做到均匀;然后用尺子对起上下两点,注意手要按紧,不使尺子移动,用工具到进行切割。

4.重新组合要点:

方法指导:将切割好的图片摆在作业纸上,拼摆好间距后再用胶水粘贴。

5.布置作业:根据自己所带的.图片经过切割后再重组成一幅有趣的作品。

6.学生作业教师巡视指导:

指导重点:关注有困难的学生,适当给予指导;

注意学生的用刀的安全指导;

粘贴方法的指导。

7.学生的作品展评:根据本节课的要点开展点评。

美术科目的说课稿(篇2)

教学目标:

知识目标:运用形式美因素和法则,探究中国画的综合性,对中国画的形式美进行分析,从而进一步加深对中国画的整体认识和理解

能力目标:认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想情感。

情感目标:通过本课的学习,使学生感悟到中国画具有丰富文化内涵,并内化为热爱祖国的情怀。

教学重点:

赏析中国画的笔墨美感。

教学难点:

中国画形式美各因素的价值判断(对形式美的把握)

教学方法:

启发法 演示法 观察法 情景创设法

教学用具:

教学课件

教学过程 :

一、温故而知新导入 :提出问题请学生回答以前学过的旧知识。

1、《万山红遍》的作者是谁?

3、《溪山行旅图》的作者是谁?

4、《江山如此多娇》的作者是谁?

学生自由回答,教学给予总结,禀帖引导学生发现究竟美在哪里,引出本堂课题目。

二、新课教学中国画的形式美是指在大小横竖不同的画幅中,通过构图将点、线、形、色等形式因素,按表现需要有规律地组合起来所呈现的多样统一的美感。在形式美的方面,大致有以下因素:

1、形象之美无论工笔画或写意画,必须以一定的形象为基础。但是,中国画历来讲究“以形写神”,表现任何物象,形似仅仅是手段,神似才是目的。古代为人物画像,称作“传神”。齐白石笔下的青蛙、虾、小鸡等动物,使人看了感到生动活泼,有稚拙的童趣,妙在似与不似之间。

2、笔墨之美充分运用毛笔的性能,驾驭墨与色在宣纸上的渗化效果,表现不同物体的`形状、质感、量感,塑造出生动完美的艺术形象,这种综合性的技巧在中国画中统称笔墨,它是中国画造型的基本语言。中国画以线造型,墨分五色,以行笔的快慢、顿挫、提按与墨色的干、湿、浓、淡、枯焦等,干湿巧拙、涩畅互相交替使用,虚实相生,“笔为墨骨,墨为笔充,”从而表现出天地万物,抒发作者的思想感情,使观者得到美的享受。

3、色彩之美中国画有独特的特点。以画法分,又白庙、水墨淡彩、重彩、墨骨、勾勒填彩,又有泼墨泼彩等。各种不同的画法与丰富的色彩运用,构成了中国画独特的民族特色,使之成为东方绘画的代表,是世界绘画重要的品种之一。

4、章法之美中国画的形制有多种,如中堂、条幅、横披、手卷、斗方、册页、扇面等,在大小、长短方圆不同的形制中合理按排表现的物象叫做章法。每幅画面上有主次、疏密、节奏、变化,并可以留白,有笔墨处为实境,可以是天、地、云、水、烟、气、雪等,给观者以丰富想象的余地。中国画上的提款与印章,也是画面构图不可缺少的组成部分。

三、实践练习

1.用已学过的中国画表现方法,试作一折扇或团扇,并加盖或添画印章。

2.简述欣赏中国画的心得体会。

四、小结汇总

通过体验中国画的形象、笔墨、色彩章法的美感,使我们能够运用形式美因素和法则,探究中国画的综合性,对中国画有了进一步的认识和理解。感悟到具有高度文化内涵的中国画精髓,更加热爱祖国的民族艺术。

美术科目的说课稿(篇3)

教学目标:

1、引导学生利用彩泥、绘画、剪纸等美术方法表现生活中的蔬菜、菜肴,体验材料带来的美感。

2、强调在创作的过程中,发扬团结协作的精神。

教学重难点:

1、引导学生用彩泥、绘画、剪纸等美术方法表现生活中的蔬菜、菜肴。

2、让学生在创作的过程中体验材料带来的美感。

教学课时:1课时

课前准备:

各类菜的图片和一些精美的菜肴及菜名标签图片的教学课件及学生创作过程中的音乐。彩泥、绘画纸、油画棒、剪刀、彩纸、胶水。

教学过程:

一、引导阶段

师:孩子们,你们知不知道我们班最活泼,最可爱的是谁呢?(生:……)对呀!()是我们班最活泼,最可爱的?可是今天早上我看到她的时侯却发现她好象有点心事。一问才知道,原来今天是她的生日,平时是与爸爸,妈妈和朋友在家里过的,可是今天还得上学,怎么办那?说道这儿,巧了,我们今天的美术课刚好讲到《今日的菜单》[板书课题:14、今日的菜单]何不就让我们一起为()过一个有趣的生日呢?大家说可不可以呢?[板书:一个大的问号“?”](生:可以。)呵呵,真是我的好学生。那下面老师就先带大家到菜市场去逛逛吧。

二、发展阶段

1、用课件出示图片,学生兴趣更浓。

师:下面我们就来看看我们买些什么样的菜?(师逐步出示主食类.蔬菜类、水果类和肉蛋类的给学生观察各种菜的特点。)

2、学生建议,初步设计菜单。

师:刚才到菜市场看到了那么多的菜,我们大家一起来选择几种菜,看看我们刚选择的这些菜可以做出什么菜式来。(生:……)

师:说着说着好象都能闻到菜的香味了,但是我们在美术课堂中不能真刀切,真锅炒,你们想想我们能用什么办法将菜先设计并展现出来呢?

(生:绘画、剪纸、彩泥……)

师:对呀,大家想的办法真不错。我们就可以先用我们美术表现的形式将菜肴设计出来啊。

3、提出活动要求,做好活动的准备。

(1)、明了比赛要求。

师:接下来我们将要进行的是一场别开生面的比赛。那我们现在的三个大组分别为我们的三个智囊团。我们三个智囊团之间将展开争夺,看今天哪个组想出的菜式,做出来的菜最丰盛、最有营养。那这组将被评为“表现智囊团”。同时我们已经分好了每三个人组成一组的合作小组,我们每个合作小组之间也将进行比赛,在每个智囊团中评选出各合作小组中表现最突出的菜式为“金点子菜”,老师还准备了一些奖品将送给被评为“金点子菜”的设计者。大家有没有胜利的信心呢?(生:有——)

(2)、课件出示大师作品及一些菜名标签。

师:为了使同学们更好地完成任务,取得最后的胜利。老师特意准备了一些有名的厨师的作品给大家做做参考。请大家注意看各种菜式、盛菜用的碗叠和每样菜旁边的菜名标签。

师生互动观看大师作品。

(3)、活动前讨论。

师:看了大师的作品我想大家可能心里更有把握了吧。接下来的两分钟时间将让大家讨论:a、自己这个合作小组准备用什么材料设计什么样的菜式,用怎样的碗碟盛放,并请将菜式的名称标签也放在你们的设计当中。b、注意合作小组中三个人的合理分工:一个人负责菜式设计,一个人负责碗碟的设计,另一个人则负责菜名标签的设计。

(4)、交流讨论结果。

4、动手做做看。

(1)、学生开始设计时,老师放轻音乐调剂课堂气氛。

(2)、学生制作,第一大组用彩泥捏出菜式;第二大组用绘画的办法表现菜式;第三大组的同学用剪纸的方法来创作。在学生制作的时候老师下去巡视指导。

5、作业展示与评价。

组织学生将菜肴摆在前面,请今天的小公主到台前来,大家一起为他唱起生日歌,许下心愿,请今天的小公主选出她今天最爱吃的菜,被定为今天的”金盘菜”

(1)、师:比赛时间到了,我们来看看三个智囊团的比赛结果怎样?恩…我能看到每个智囊团的孩子都是非常尽力地去做的,真是一群热心的孩子,看看你们设计的菜肴,真是色香味齐全,非常的不错。[老师将黑板上的问号换成感叹号“!”]

老师选取学生设计的任意的菜肴让学生欣赏,并问孩子设计的意图:说说为什么要设计这样一个菜肴?

(2)、请学生代表来评选出自己这一组的“金点子菜式”。

(3)、评选出“表现智囊团”。

三、课后拓展

师:今天大家设计的这些菜肴,我看到了是非常的喜欢。我想()肯定会非常满意并感谢大家帮了她的忙,今天老师就希望放学回家后,你们也能将今天课堂上的设计告诉你们的爸爸、妈妈,同时帮助他们按照你们的设计,也做出可口又有营养的菜肴来。

美术科目的说课稿(篇4)

今天,我说课的题目是《能"变化"的蔬果》,首先我想谈谈对教材的理解。

一、说教材

《能"变化"的蔬果》是江西版美术教材五年级下册第6课,属于"造型、表现"领域。

瓜果蔬菜在我们的生活中是最常见的食物。我们可根据蔬菜瓜果的形状,颜色和肌理,利用其特点,稍作加工,就会具有天然有趣的造型,正如教材中所展示的:

(1)根据香蕉的外形特征整合,即变成一只可爱的"香蕉犬"。

(2)用半个菠萝和一只水晶梨经过巧妙的构思,组合在一起,即变成一只威风凛凛的"菠萝鸟"。

(3)利用土豆和葱跟的外形特征组合成以为纯朴慈祥的"土豆爷爷"等。

教材中把常见的蔬菜瓜果都变成了诱人的模样,变成了既可爱有具个性的果蔬作品。使学生感受造型表现的乐趣,并尽情发挥自己的创造潜能,将奇妙的构思,创新的观念转化为具体的成果,体貌成功的喜悦,让学生感受没与生活的紧密联系。

在这里,美术活动不是知识的灌输,不是技能的克隆,而是作为一种文化生活的学习,它根植于生活,表现于生活,赞美于生活,运用于生活,并给生活以向导和启迪。鉴于此,我进行了整堂课的设计。

二、教学目标:

知识性目标:通过观察,了解蔬果变化多样的形状和鲜艳多彩的色泽。

技能性目标:利用蔬果固有的色彩和造型,学习夸张装饰的方法,运用削、切、挖、连接、拼、插等方法,设计制作出果蔬作品,培养和发展学生的形象思维和创造能力,动手能力。

情感性目标:激发学生的好奇心,主动探索和发现问题,创造性地解决问题。体验果蔬造型的乐趣,培养学生养成联想的好习惯,并善于发现并表现生活中的美。

三、教学重点、难点

重点:通过欣赏、感受蔬果造型的美感。并能用多种制作方法来创作造型新颖,富有趣味性的蔬果立体造型。

难点:用蔬果创造出有创意的立体作品。

四、教学准备:

教师:布置场景、实物展示台、蔬果、刀、菜板、牙签、照相机、盘子。

学生:蔬果、手工材料。

五、说教法

情景教学法、观察分析法、直观教学法、操作实践法

六、说学法

自主探究法、合作学习法、实践创造法

在欣赏美术作品时,形象是切入点,是关键,这节课我放手让学生主动探究,通过讨论自己解决问题,教师作为引导着,疑点难点师生一起研究解决。从而让学生逐步走进作品,感悟作品所表达的思想情感和艺术技巧。

七、说教学过程

(一)欣赏导入

让学生参观蔬果作品展示图,讲解示图内容中的基本做法即体现出的效果,可以是学生利用已有知识与经验,根据自己现有的材料整合利用,同化和索引出当前学习的新知识,这样获取的知识,不但易于保持,而且易于迁移到陌生的问题情境中。

(二)示范——新授蔬果造型,采用当堂讲授,现场示范的方法,突出在造型上,实践上的重难点。

1、提问讲解——示范过程中,到关键时刻就采取提问方式,让学生深入感知,巧妙联想。由易到难,由浅到深。

2、创作——留出时间让学生自己动手来完成自己所构想的作品,充分展示自己动手能力,和联想能力。(同时并提醒和观察学生的安全问题)

3、展评——然后逐个让学生把自己的作品拿上讲台来展示,采用自评、互评的方式对自己和同学的作品做出评价。(教师可设计一个评价方案:说一说谁的作品有想象力?谁的作品把蔬果的形状、颜色、花纹等结合得最巧妙?)

4、拍照留念——把学生的作品逐个用相机拍照后,张贴在班级的板报上供给大家欣赏和借鉴,同时也给大家留个纪念。

5、卫生——最后督促学生收拾好工具和材料,整理桌面、地面保持教师环境的卫生和整洁。

6、课后拓展:鼓励学生把这节刻所学的蔬果雕的知识运用到实际生活中去。(如为家庭聚会时设计制作一个果蔬拼盘等。

小结:体会创造的乐趣,增强教学的趣味性

美术科目的说课稿(篇5)

知识目标:运用形式美因素和法则,探究中国画的综合性,对中国画的形式美进行分析,从而进一步加深对中国画的整体认识和理解

能力目标:认识中国画是通过笔墨、色彩、章法等外在形式语言来表达作者的思想情感。

情感目标:通过本课的学习,使学生感悟到中国画具有丰富文化内涵,并内化为热爱祖国的情怀。

教学重点: 赏析中国画的笔墨美感。

教学难点: 中国画形式美各因素的价值判断(对形式美的把握)

教学方法: 启发法 演示法 观察法 情景创设法

教学用具: 教学课件

教学过程 :

一、温故而知新导入 :提出问题请学生回答以前学过的旧知识。

1、《万山红遍》的作者是谁?

3、《溪山行旅图》的作者是谁?

4、《江山如此多娇》的作者是谁?

学生自由回答,教学给予总结,禀帖引导学生发现究竟美在哪里,引出本堂课题目。

二、新课教学中国画的形式美是指在大小横竖不同的画幅中,通过构图将点、线、形、色等形式因素,按表现需要有规律地组合起来所呈现的多样统一的美感。在形式美的方面,大致有以下因素:

1、形象之美无论工笔画或写意画,必须以一定的形象为基础。但是,中国画历来讲究“以形写神”,表现任何物象,形似仅仅是手段,神似才是目的。古代为人物画像,称作“传神”。齐白石笔下的青蛙、虾、小鸡等动物,使人看了感到生动活泼,有稚拙的童趣,妙在似与不似之间。

2、笔墨之美充分运用毛笔的性能,驾驭墨与色在宣纸上的渗化效果,表现不同物体的形状、质感、量感,塑造出生动完美的艺术形象,这种综合性的技巧在中国画中统称笔墨,它是中国画造型的基本语言。中国画以线造型,墨分五色,以行笔的快慢、顿挫、提按与墨色的干、湿、浓、淡、枯焦等,干湿巧拙、涩畅互相交替使用,虚实相生,“笔为墨骨,墨为笔充,”从而表现出天地万物,抒发作者的思想感情,使观者得到美的享受。

3、色彩之美中国画有独特的特点。以画法分,又白庙、水墨淡彩、重彩、墨骨、勾勒填彩,又有泼墨泼彩等。各种不同的画法与丰富的色彩运用,构成了中国画独特的民族特色,使之成为东方绘画的代表,是世界绘画重要的品种之一。

4、章法之美中国画的形制有多种,如中堂、条幅、横披、手卷、斗方、册页、扇面等,在大小、长短方圆不同的形制中合理按排表现的物象叫做章法。每幅画面上有主次、疏密、节奏、变化,并可以留白,有笔墨处为实境,可以是天、地、云、水、烟、气、雪等,给观者以丰富想象的余地。中国画上的提款与印章,也是画面构图不可缺少的组成部分。

三、实践练习

1. 用已学过的中国画表现方法,试作一折扇或团扇,并加盖或添画印章。 2. 简述欣赏中国画的心得体会。

四、小结汇总

通过体验中国画的形象、笔墨、色彩章法的美感,使我们能够运用形式美因素和法则,探究中国画的综合性,对中国画有了进一步的认识和理解。感悟到具有高度文化内涵的中国画精髓,更加热爱祖国的民族艺术。

    相关文章

    621269